JAURÍA, al Teatre Goya

3 a.m. del 7 de juliol de 2016. Festes de San Fermín. Ells són cinc amics que es fan dir «La Manada». El més jove, i membre recent, ha de passar per un ritual d’iniciació. Després de creuar-se amb una noia al centre de Pamplona, s’ofereixen per acompanyar-la al seu cotxe, aparcat als afores de la ciutat. Durant el camí un d’ells aconsegueix accedir al portal d’un edifici i crida a la resta. Agafen a la noia i la fiquen dins.

Aquesta obra va ser creada a partir de les transcripcions del mediàtic judici que es va fer entre 2017 i 2019, amb fragments de les declaracions dels acusats i la denunciant publicades a diferents mitjans de comunicació. Una ficció documental que ens permet viatjar per la ment de la víctima i els seus agressors. Un judici on la denunciant és revictimitzada, obligada a donar més detalls de la seva intimitat que els propis denunciats. Un cas que va sacsejar el concepte de masculinitat, de consentiment i d’agressió sexual a la nostra societat. Un judici que va marcar un abans i un després.
DEL 18 DE SETEMBRE AL 20 D’OCTUBRE DE 2024.

Interior Berlanga, al CaixaForum.

“Interior Berlanga” proposa un recorregut de descobriment per la vida del cineasta, la seva obra i projecció internacional. Ofereix una visió de la història d’Espanya a través de les seves pel·lícules, mostra els problemes amb la censura i examina aspectes tan personals com les seves pors. Por de la mort, del futur o de les dones, que es converteixen en temes recurrents a la seva obra.

Berlanga va crear un univers propi berlanguiàque combina l’imprevist, la sàtira, el costumisme i la caricatura. Com no podia ser d’una altra manera, la posada en escena juga a favor de i acompanya aquest imaginari, fins que arriba a un espai tan valencià com ara una gran foguera on cremen simbòlicament pel·lícules, temes i personatges.

FINS AL 20 D’ABRIL 2025.

MANIFESTA 15 BARCELONA METROPOLITANA

Manifesta, la Biennal Nòmada Europea, arriba a la regió metropolitana de Barcelona per celebrar la seva 15a edició del 8 de setembre al 24 de novembre de 2024.

 

A través d’intervencions artístiques en llocs històrics destacats i edificis industrials que mai abans s’havien obert al públic, Manifesta 15 busca descentralitzar la infraestructura cultural de Barcelona i les seves ciutats properes.

Un programa de 12 setmanes que inclou projectes, intervencions, esdeveniments i xerrades en 12 ciutats, amb més de 90 participants locals i internacionals.

Al CCCB, Agnès Varda Fotografiar, filmar, reciclar.

Agnès Varda va ser fotògrafa, artista, cineasta i pionera de la Nouvelle Vague. L’exposició recorre la vida, l’obra i les històries fascinants d’una creadora lliure, moderna i compromesa amb el seu entorn polític i social.

Agnès Varda (Brussel·les, 1928 – París, 2019) va ser una de les poques dones directores de la seva generació. Precursora dins del moviment cinematogràfic de la Nouvelle Vague, Varda va trencar normes i clixés i sempre va voler renovar-se. Va filmar més de quaranta pel·lícules, entre llargmetratges i curtmetratges i entre la ficció i el documental, i va treballar tant en el cinema analògic com en el digital.

La mostra celebra la trajectòria i el talent d’una artista original i atrevida, que va experimentar i jugar amb els múltiples suports i llenguatges de l’art. Abans de ser cineasta, Varda va ser fotògrafa i retratista i, de gran, va crear instal·lacions artístiques per a museus. A l’exposició es reuneixen per primer cop a Catalunya quatre de les instal·lacions de Varda, a més d’una selecció de curtmetratges imprescindibles de la seva filmografia, que es poden visionar en sales de projecció dins l’espai expositiu.

L’exposició també ens descobreix la fascinant vida d’Agnès Varda, marcada per la seva carrera de fons per fer cinema amb pocs recursos i reconeixement i pels viatges, els fills, les amistats i les relacions diverses que va mantenir. Varda va ser protagonista de l’efervescència social i política del seu temps: el feminisme, el moviment hippie o la lluita dels Black Panthers. I es va relacionar tant amb artistes i actors famosos com amb persones anònimes i marginals, que va voler representar i dignificar a les seves pel·lícules.

«Agnès Varda. Fotografiar, filmar, reciclar» reflecteix l’esperit obert i viatger de Varda a través d’objectes personals, cartells, obres d’art o dels retrats i reportatges de fotos que va fer, alguns d’ells desconeguts o inèdits, com la sèrie fotogràfica del viatge que va fer a Catalunya l’any 1955.

Per reivindicar la curiositat i el caràcter lúdic i juganer d’Agnès Vardà, obrim el «Laboratori Varda», un espai per endinsar-se en l’imaginari de l’autora o descobrir la seva fascinació pels gats, els miralls i les platges.

Coincidint amb l’exposició, La Filmoteca de Catalunya programa un cicle en què es podran veure les pel·lícules essencials de Varda, com ara La Pointe Courte (1954), Cléo de 5 à 7 (1962), Sans toit ni loi (1985), Les Glaneurs et la Glaneuse (2000) o Visages Villages (2017), entre altres títols.

L’exposició «Agnès Varda. Fotografiar, filmar, reciclar» és una adaptació ampliada de la mostra «Viva Varda !», concebuda i produïda per la Cinémathèque française de París en col·laboració amb Ciné-Tamaris i l’amable contribució de Rosalie Varda i Mathieu Demy.

Fins el 8 desembre 2024

Directora artística: Rosalie Varda
Assessora de l’exposició al CCCB: Imma Merino

diciembre 2024
L M X J V S D
 1
2345678
9101112131415
16171819202122
23242526272829
3031  

archives

  • 2024 (37)
  • 2023 (46)
  • 2022 (10)
  • 2021 (6)
  • 2020 (33)
  • 2019 (43)
  • 2018 (46)
  • 2017 (55)
  • 2016 (73)
  • 2015 (66)
  • 2014 (41)
  • 2013 (2)
  • 2011 (2)